Instrument
Ensembles
Genres
Kompositörer
Artist

Noter $34.00

Ursprunglig

Visions of the Anointed. Daniel McCarthy. Cello sheet music. Viola sheet music. Violin sheet music. Advanced.

Översättning

Visioner av den Smorde. Daniel McCarthy. Cello noter. Viola noter. Violin noter. Utökad.

Ursprunglig

Visions of the Anointed composed by Daniel McCarthy. Chamber Ensemble. For String Quartet. violin I, violin II, viola, cello. Chamber Music. Medium difficult. Score and parts. Duration 30. 00. Published by C. Alan Publications. CN.10760. The first movement, "New Vision," is a dense conversation among the quartet. In a complete musical turn-around from the first movement, the next movement, "Isadora. Dance. " comes bounding on the listener with lively strumming. complete with guitar-style picking. and open string strumming, giving the feelings of body movement, gyrations, jumping, and leaping. On a more personal level, I wrote the next movement after Edgar Allan Poe, with whom I closely identify. The fourth movement is a virtuosic blast. Commissioned by The Harrington String Quartet of West Texas A & M University and The Amarillo Symphony. The title comes from the book of the same name by Thomas Sowell. The quartet is named after the book "The Vision of the Anointed. Self-Congratulation as a Basis for Social Policy" by Thomas Sowell, The Rose and Milton Friedman Senior Fellow on Public Policy at the Hoover Institution. The "Anointed," in this case, are four great American creators. An author, a dancer, a poet, and a rock guitarist. All these artists hold a special fascination for me as entrepreneurs of thought and creativity. The first movement, "New Vision," is dedicated to economist and social philosopher, Thomas Sowell. Ph.D., The University of Chicago. Sowell, reviled by the intellectual "elite," is definitely "off-the-plantation" when it comes to "politically correct" thinking. An African-American, Dr. Sowell challenges much of the excepted academic views of politics and society. The musical language of the movement is a dense conversation among the quartet. The high degree of rhythmic stratification features the fingered tremolo and the trill, which later becomes written in measured figures. The large, multi-sectional form of the movement provides for moments of lyric melodicism amidst the relatively dissonant and rhythmic tumultuous sections of serious political arguments. In a complete musical turn-around from the first movement, the next movement, "Isadora. Dance. " comes bounding on the listener with lively strumming. complete with guitar-style picking. and open string strumming. The early 20th century Dancer, adventurer, and revolutionist, Isadora Duncan was credited with inventing what was later to be know as "Modern Dance. " Her style of dance and choreography included free and natural movements inspired by the classical Greek arts, folk dances, American athleticism which included skipping, running, jumping, leaping, tossing. So this movement abounds with rhythm unrestricted by predictable metric parameters. The rhythms give the feelings of body movement, gyrations, jumping, and leaping. On a more personal level, I wrote the next movement after Edgar Allan Poe, with whom I closely identify. Poe led a strange life, feeling different and isolated from humanity. Much of his writings are fixated on the Macomb due to several deaths of loved ones and his inability to let go of them. In a particularly dark period of his life, he wrote the poem, "Alone," which has haunted me since I read it. The opening reads. From childhood's hour I have not been As others were. I have not seen As others saw. I could not bring My passions from a common spring. From the same source I have not taken My sorrow. I could not awaken My heart to joy at the same tone. And all I loved, I loved alone. The fourth movement is a virtuosic blast. When it came to the writing of this final movement, I was at the end of three commissions from The Harrington Quartet--and, out of ideas. In my travels, I love to listen to old rock and roll recordings--not the least of which is Led Zeppelin. When I was a kid in Junior High School, and a classically trained pianist and trumpet player, I would sneak on my head phones and blast Led Zeppelin I and II through my head phones, learning to play electric bass along with the tunes on these albums. My favorite was a tune on Led Zeppelin II, "Heartbreaker. " The most unusual thing on "heartbreaker" was the guitar cadenza taken in the middle of the tune by rock guitar legend Jimmy Page--hence, the title, "Turn The Page. " I had never heard anything like it--it was like a violin cadenza in a Mendelssohn Violin Concerto. metrically free, virtuosic, and exiting. During this period of time I was contemplating how I was going to finish "Visions of the Anointed," I woke up one night thinking of this Jimmy Page cadenza and the idea came to me to base the last movement on this solo. So various gestures and lines from this solo are transcribed and taken into far-reaching variations for The Harrington String Quartet as they Turn The Page.

Översättning

Visioner av den Smorde komponerade av Daniel McCarthy. Chamber Ensemble. För stråkkvartett. violin I, violin II, viola, cello. KAMMARMUSIK. Medel svårt. Betyg och delar. Längd 30. 00. Publicerad av C. Alan Publica. CN.10760. Den första rörelsen, "Ny vision," är en tät konversation bland kvartetten. I ett komplett musikaliskt turn-around från första satsen, nästa rörelse, "Isadora. Dans. "Kommer avgränsar på lyssnaren med livliga gitarristens. komplett med gitarrstil plockning. och öppen sträng strumming, ger känslor av kroppsrörelse, piruetter, hoppa, och hoppa. På ett mer personligt plan, skrev jag nästa rörelse efter Edgar Allan Poe, som jag noggrant identifiera. Den fjärde satsen är en virtuos blast. Uppdragsgivare The Harrington Stråkkvartett i West Texas A. Titeln kommer från boken med samma namn av Thomas Sowell. Kvartetten är uppkallad efter boken "Visionen av den Smorde. Själv Grattis Som underlag för socialpolitik "av Thomas Sowell, The Rose och Milton Friedman Senior Fellow på offentlig policy vid Hoover Institution. Den "Smorde", i det här fallet, är fyra stora amerikanska skapare. En författare, dansare, poet, och en rockgitarrist. Alla dessa artister har en speciell fascination för mig som företagare tanke och kreativitet. Den första rörelsen, "Ny vision," är tillägnad ekonom och social filosof, Thomas Sowell. Ph.D., University of Chicago. Sowell, smädade av intellektuella "eliten", är definitivt "off-the-plantagen" när det kommer till "politiskt korrekt" tänkande. En afrikansk-amerikansk, utmanar mycket av de undantagna akademiska synpunkter politik och samhälle Dr Sowell. Den musikaliska språket i rörelsen är en tät konversation bland kvartetten. Den höga graden av rytmisk stratifiering terar Fingered tremolo och drillen, som senare blir skriven i uppmätta siffror. Den stora, multisektionsform rörelsen ger stunder av lyriska melodicism mitt i relativt dissonant och rytmiska tumultartade avsnitt av allvarliga politiska argument. I ett komplett musikaliskt turn-around från första satsen, nästa rörelse, "Isadora. Dans. "Kommer avgränsar på lyssnaren med livliga gitarristens. komplett med gitarrstil plockning. och öppen string gitarristens. Den tidiga 20th century Dancer, äventyrare och revolutionär, Isadora Duncan krediterades med att uppfinna vad som senare skulle bli känt som "Modern Dance. "Hennes stil av dans och koreografi ingår fria och naturliga rörelser inspirerade av de klassiska grekiska konsten, folkdanser, amerikansk atletiska som inkluderade hoppa, springa, hoppa, hoppa, gungade. Så denna rörelse vimlar rytm obegränsad med förutsägbara metriska parametrar. Rytmerna ger känslor av kroppsrörelse, piruetter, hoppa, och hoppa. På ett mer personligt plan, skrev jag nästa rörelse efter Edgar Allan Poe, som jag noggrant identifiera. Poe ledde en konstig liv, känna annorlunda och isolerad från mänskligheten. Mycket av hans skrifter är fixerade på Macomb grund av flera dödsfall av nära och kära och hans oförmåga att släppa taget om dem. I en särskilt mörk period av sitt liv skrev han dikten, "Alone", som har hemsökt mig sedan jag läste det. Öppningen läser. Från barndomen s timme har jag inte varit Som andra var. Jag har inte sett Som andra sågar. Jag kunde inte ta med mina passioner från en gemensam fjäder. Från samma källa har jag inte tagit min sorg. Jag kunde inte väcka Mitt hjärta till glädje på samma ton. Och allt jag älskade, älskade jag ensam. Den fjärde satsen är en virtuos blast. När det kom till skrivandet av denna sista satsen, var jag i slutet av tre uppdrag från The Harrington Quartet - och, slut på idéer. I mina resor, jag älskar att lyssna på gamla rock'n'roll-inspelningar - inte minst som är Led Zeppelin. När jag var liten i Junior High School, och en klassiskt skolad pianist och trumpetare, skulle jag smyga på mina hörlurar och blast Led Zeppelin I och II genom mina hörlurar, lära sig spela elbas med låtarna på dessa album. Min favorit var en låt på Led Zeppelin II, "Heartbreaker. "Det mest ovanliga sak på" heartbreaker "var gitarren kadens tagen i mitten av låten genom berggitarrlegenden Jimmy Page - därmed titeln," Turn The Page. "Jag hade aldrig hört något liknande - det var som en fiol kadens i en Mendelssohn Violin Concerto. metriskt gratis, virtuosa och spännande. Under denna period var jag överväger hur jag skulle till slut "Visions of den Smorde" Jag vaknade en natt tänker på denna Jimmy Page kadens och idén kom till mig för att basera den sista rörelse på denna solo. Så olika gester och linjer från denna solo transkriberas och tas i långtgående variationer för The Harrington String Quartet eftersom de Vänd sidan.