Instrument
Ensembles
Genres
Kompositörer
Artist

Noter $25.00

Ursprunglig

A Moorside Suite. Intermediate.

Översättning

En Moorside Suite. Intermediär.

Ursprunglig

A Moorside Suite. for String Orchestra. Composed by Wright. Arranged by Wright. For String Orchestra. violin I, violin II, viola, cello, bass. Orchestra Music. Medium. Score only. Duration 12. 25. Published by C. Alan Publications. CN.S31002. A masterwork for string orchestra. Holst's Moorside Suite was composed in 1928, near the end of the composer's life, and is a masterpiece of his maturity. Originally for brass band, Moorside Suite retains the folk-song charm that is representative of Holst. A Moorside Suite is a masterpiece of Holst's maturity. Written in 1928, 6 years before his death, it achieves a synthesis of his creative talent as a composer with the strong folk-song influences of 20 years earlier. The title of the work alludes to a country setting but does not describe an exact location, and this is mirrored in the musical material. Folk-song influence is apparent but not overt. The work was originally for brass band, commissioned for the National Brass Band Championships held at the Crystal Palace, London, Englan. Denis Wright was a musical scholar, and the transcription was carried out either during Holst's lifetime or shortly after his death in 1934. The score was not published until 1983, and has been re-edited by Geoffrey Brand. Interestingly, Holst himself always intended the work to be transcribed for 'Military Band' and a 1st Movement and some bars of the 2nd Movement exist in manuscript in the British Library. The opening Scherzo belies the serious nature of the work. It is a light, airy 6. 8 in which the initial statement, with its all-important leap of a fifth, is first heard on clarinet and alto saxophone. This interval of a fifth is distilled, as if to draw our attention to it, before a fortissimo 8 bars in which the opening theme is repeated - the only fortissimo passage in the whole of the 1st movement. Holst achieves a 'folky,' almost modal, feel in the melody by allowing the 6th of the scale to remain natural. Whereas the 1st movement has a sylph-like delicacy, the second is at rest. Tranquil, especially in the beadth of the chorale, its simple key structure distills the tonal tension inherent in the tonic. dominant polarity. The oboe opening. again delineating the rising fifth of the first movement. is in F minor. a short cornet echo leads to C major for the first statement of the chorale. This leads back to F minor and a subtle development of the opening followed by the Chorale again this time in F minor and now allowed to build to a fortissimo climax before the movement fragments around the falling 6th of the opening. The peace is shattered by a triumphant March. We are in Bb minor again, and this movement is built on thematic contrasts. firstly the 'pesante' theme, then a hammered fanfare, followed by a playful leggiero tune. Like the Scherzo, this March has a Trio, the melody of which bears a definite resemblance to the Chorale of the 2nd movement. Most certainly, this linking device was subconscious on Holst's part, but with the predominant use of the interval of a fifth, it helps to explain the feeling that the Suite is thematically tightly-knit.

Översättning

En Moorside Suite. för stråkorkester. Består av Wright. Arrangeras av Wright. För stråkorkester. violin I, violin II, viola, cello, bas. Orkester Music. Medium. Score endast. Längd 12. 25. Publicerad av C. Alan Publica. CN.S31002. Ett mästerverk för stråkorkester. Holst s Moorside Suite komponerades 1928, nära slutet av kompositörens liv, och är ett mästerverk i sin mognad. Ursprungligen för blåsorkester, Moorside Suite behåller folk-sången charm som är representativ för Holst. En Moorside Suite är ett mästerverk av Holst mognad. Skrivet i 1928, 6 år för hans död, uppnår det en syntes av hans kreativa talang som kompositör med de starka folk-sång influenser av 20 år tidigare. Titeln på verket anspelar på en lantlig miljö men beskriver inte en exakt position, och detta speglas i det musikaliska materialet. Folk-song inflytande är uppenbart, men inte öppen. Arbetet var ursprungligen för blåsorkester, på uppdrag för National Brass Band Championships som hölls på Crystal Palace, London, Englan. Denis Wright var en musikalisk lärd, och transkriptionen genomfördes antingen under Holst livstid eller kort efter hans död 1934. Poängen publicerades inte förrän 1983, och har fått en ny redigerad av Geoffrey Märke. Intressant Holst själv alltid tänkt det arbete som skall transkriberas för "Military Band" och en 1: a rörelsen och några barer i den 2: a rörelsen existerar i manuskript i British Library. Den öppna Scherzo motsäger den allvarliga karaktären av arbetet. Det är en ljus, luftig 6. 8, där den första uttalande, med dess ytterst viktiga språng i en femte, först hörde på klarinett och altsaxofon. Detta intervall på en femtedel destilleras, som för att fästa vår uppmärksamhet på det, innan en Fortissimo 8 bar där öppningstemat upprepas - det enda fortissimo passage i hela 1: a satsen. Holst uppnår en "folky," nästan modal, känna på melodin genom att tillåta den 6 skalan att förbli naturliga. Med beaktande av följande 1. Rörelsen har en sylph liknande delikatess, är den andra i vila. Lugn, speciellt i beadth av koral, destillerar sin enkla nyckel struktur tonala spänningar inneboende i den toniska. dominerande polaritet. Oboen öppning. igen avgränsar den stigande femtedel av den första satsen. är i f-moll. en kort kornett eko leder till C-dur för det första meddelandet om koral. Detta leder tillbaka till f-moll och en subtil utveckling av öppningen följt av Chorale igen denna gång i f-moll och nu tillåtet att bygga till ett fortissimo klimax innan rörelsefragment runt den fallande 6 av öppningen. Freden är krossades av en triumfer mars. Vi är i Bb moll igen, och denna rörelse på tematiska kontraster. för det första den "pesante" tema, sedan en hamrad ståt, följt av en skämt leggiero tune. Liksom Scherzo, har i mars en trio, melodin som bär en tydlig likhet med Chorale av den 2: a satsen. Helt säkert, denna länkning enhet var undermedvetna på Holst: s del, men med den dominerande användningen av intervallet av en femtedel, det hjälper till att förklara känslan av att sviten är tematiskt tätt sammansvetsad.